venerdì 29 marzo 2019

Alla Casa d' Arte di Vercelli "Aperitivo con Luisa Facelli"


ALLA CASA D’ ARTE DI VERCELLI “APERITIVO CON LUISA FACELLI”

 

Vercelli - Sabato 6 aprile alle ore 18.00 presso la Casa d'Arte “Viadeimercati” in via Morosone 3 a Vercelli ci troveremo per un “Aperitivo con Luisa Facelli”.
 

Luisa è stata, per la Casa d’Arte, una presenza fondamentale e costate e adesso, più che mai, ne sentiamo la mancanza, dopo la sua scomparsa avvenuta a gennaio.

Insegnante, Poetessa, Artista, Critico d’arte ma Luisa era, soprattutto, una persona solare, ricca di energia, piena di vita. Per questo motivo, nel corso della serata leggeremo alcune sue poesie, esporremo alcuni suoi lavori, ascolteremo un po' di musica al pianoforte riscoprendo il piacere di trascorrere insieme qualche momento in amicizia accompagnati da un calice di bollicine e qualche stuzzichino.

Sarà anche l’occasione di inaugurare la Collettiva di Primavera con opere di Luisa Facelli e Maestri dell’Arte moderna e contemporanea come Lucio Fontana, Aldo Mondino, Pablo Picasso, Valerio Berruti, Matteo Negri, Antonio DeLuca, Daniela Vignato, Massimo Gurnari, Alessandro Bellucco, Corrado Bonomi, Jurunn Monrad e Felice Boselli con due preziose nature morte con pesci e conchiglie del ‘700.
Tutti gli Amici di Luisa e tutti gli appassionati d’Arte, di Musica e di Poesia sono invitati alla serata.
La Collettiva, successivamente, sarà visitabile tutti i giorni fino al 28 aprile, su appuntamento, telefonando al 3472554103 o 3286725445.

 

Paola Gribaudo nominata Presidente Accademia Albertina di Torino


Paola Gribaudo è il nuovo Presidente dell’Accademia Albertina di Belle Arti di Torino.

 


Il Direttore Salvo Bitonti afferma: “a Paola Gribaudo, già nostro Accademico d’onore e collaboratrice in vari eventi dell’Albertina, invio i miei più vivi complimenti e Le auguro buon lavoro!”.

Paola Gribaudo è nata a Torino il 7 luglio 1959. Ha frequentato la Facoltà di Lettere e Filosofia, laureandosi a pieni voti con lode in Storia della critica d’arte con una tesi su un trattato di Charles Le Brun dal titolo ‘Conference sur l’expression des passions”.

Paola ha ereditato dal padre Ezio la passione per questo lavoro, perfezionandola in continui viaggi in giro per il mondo, tessendo forti rapporti con artisti e intellettuali, trascorrendo molto tempo in tipografia dove ha imparato le regole fondamentali del mestiere.

Dal 1983 si occupa di realizzare libri d’arte, in veste di curatore per editori, gallerie d’arte, artisti, collezionisti, musei e fondazioni in Italia e all’estero. La caratteristica della sua attività è quella di concepire l’idea del libro e quindi di realizzarla tecnicamente ed editorialmente nel modo migliore. Tra le sue collaborazioni vanta prestigiose case editrici quali Skira, Gli Ori ,De Agostini, Electa, Rizzoli International, Silvana Editoriale, Thames &Hudson, Cercle d’Art e molte altre.

Nel 2004 ha celebrato i 25 anni di attività pubblicando “Libri e librini”,  il catalogo di oltre 700 volumi di cui è stata curatrice, volume ricco di fotografie e di testimonianze dirette, presentato a Parigi, New York e Torino. 

Nel 2005 la mostra “Libri e librini” viene ospitata al Castello di Malgrá a Rivarolo Canavese insieme a una selezione tra le oltre 300 pubblicazioni che ha poi donato alla Biblioteca Civica locale.

Molte sue pubblicazioni  hanno ottenuto prestigiosi riconoscimenti e meritato le copertine di magazine letterari. Tra esse spiccano la monografia di Red Grooms che nel 2004 ha ottenuto la copertina  del “The book reviewdel New York Times, e il catalogo “Who’s afraid of Jasper Johns” sempre sul New York Times

Nel 2011 Paola riceve l’onoreficenza di Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres dal Ministro della Cultura Francese Frédéric Mitterand, coronando nel modo migliore trent’anni di professione con all’attivo circa mille tra libri e librini.

Nel 2016 è invitata al Festival Taobuk a Taormina ad esporre una parte dei suoi “Libri e librini” nell’ambito della mostra “Dall’opera al libro dal Libro all’opera”, che poi donerà alla Biblioteca di Taormina.

Nel 2016 riceve la medaglia di Accademico d’onore dell’Accademia Albertina di Belle Arti di Torino per il suo ruolo di ambasciatrice del libro d’arte per aver portato il nome di Torino, in tutto il mondo da Buenos Aires a San Pietroburgo, da New York a Tokyo.

Nel 2017 l’editore Skira pubblica il libro di Barbara Tutino “Paola Gribaudo, Mille di questi libri” che ripercorre la sua carriera editoriale che conta ad oggi la realizzazione di più di mille libri.

Lunghissimo è l’elenco degli artisti che hanno lavorato con lei, da Botero a Rauschenberg ai premi Nobel Gabriel Garcia Marquez e Iosif Brodskij.

Nel 2018 esce l’edizione in lingua inglese e viene presentata al CIMA (Center for Italian Modern Art) di New York unitamente a una lecture di Paola Grabaudo sulla sua vita tra e con i libri.

Il 29 marzo 2019 è stata nominata Presidente dell’Accademia Albertina di Belle Arti di Torino.

(comunicato stampa)

mercoledì 27 marzo 2019

Mr. Brainwash in mostra da Deodato Arte - Milano


DEODATO ARTE

Milano

Via Santa Marta 6, Via Nerino 2, Via San Maurilio 18

 

MR. BRAINWASH

Milan is beautiful

a cura di Galleria Deodato Arte

 

OPENING serale giovedì 4 aprile 2019 – ore 19.30 | Artista presente

dal 5 aprile 2019 al 4 giugno 2019

 

Milano, 12 marzo 2019 - La Galleria Deodato Arte presenta Milan is beautiful, la prima mostra personale in Italia di Mr. Brainwash, uno degli street artist più quotati a livello mondiale.

L’esposizione ricostruisce la carriera di Mr. Brainwash attraverso una selezione di più di 100 opere che raccontano l’affascinante percorso dell’artista. In mostra tele, sculture, installazioni monumentali, bombolette spray e specchi luminosi, che invadono letteralmente ogni spazio, per far vivere al visitatore un’esperienza indimenticabile.

La sera del 4 aprile è in programma un’inaugurazione in grande stile, aperta al pubblico a partire dalle 19.30, presso la sede di Via Nerino 2, alla quale parteciperà lo stesso Mr. Brainwash, in arrivo da Los Angeles.

 

Milan is beautiful

Il titolo dell’esposizione si ispira all’inconfondibile fil rouge della poetica di Mr.Brainwash “Life is beautiful”, un invito a vivere pienamente ogni momento della vita con positività e coraggio. Dopo aver esposto nelle più importanti città del mondo, la Galleria Deodato Arte, che rappresenta l’artista in Italia, porta Mr. Brainwash per la prima volta in assoluto nel Belpaese. Nelle opere di Mr. Brainwash lo stile pop e quello street si incontrano, fondendosi perfettamente. Se l’ispirazione più evidente è l’arte del celebre collega Banksy, non mancano i riferimenti agli immortali Andy Warhol e Keith Haring, ai supereroi dei fumetti e ai classici della Disney. Le opere più note di Mr. Brainwash hanno come protagonisti icone come Albert Einstein, che regge un cartello con la scritta “Love is the Answer” o Mickey e Minnie, simboli di amore e rispetto reciproco.

 

Il percorso espositivo e le opere inedite

Il percorso espositivo si sviluppa nelle tre sedi centrali della Galleria Deodato Arte nel cuore di Milano: via Santa Marta 6, Via San Maurilio 18, via Nerino 2, nel circuito delle 5Vie.

Particolarmente significativa la serie dei “Wall”, enormi pezzi unici realizzati su pannelli di vetroresina, legno e cartelli stradali, che ricreano l’illusione di ammirare un vero muro di mattoni graffittato. Tra le opere spicca “Peek a Boo”, soggetto inedito mai esposto, che vede un bimbo e il suo cagnolino ammirare la scritta “Imagine”. Ad illuminare gli ambienti la serie dei “Neon”, prodotta su supporti dipinti come tele o pannelli, che presentano parti illuminate con neon sagomati. L’opera luminosa “You Make Me Feel Extraordinary” si distingue perché è realizzata su uno specchio incorniciato con annesso titolo illuminato dal neon fucsia.

Per la prima volta in Italia anche un’opera della celebre serie “Broken Vinyl Records”, dove l’artista ha ricreato l’inconfondibile profilo di Billie Holiday, utilizzando solo parti di vinili d’epoca spezzati.

Il design incontra l’arte nelle sculture “Life is beautiful”, sia nella tradizionale versione “Hard Candy”, caratterizzata da colori metallizzati, che nella speciale limited edition “Splash Edition” presentata dalla Galleria Deodato Arte in esclusiva per l’Europa. L’inaugurazione di Milan is beautiful è anche l’occasione per avere una preview delle sculture Life is beautiful monumentali, alte più di un metro e mezzo, realizzate in vista della Design Week. Mr. Brainwash ha creato alcune opere inedite in occasione della sua visita a Milano, per omaggiare l’Italia e le sue città. Star dell’intera esposizione è un’originale VESPA Piaggio del 1959, perfettamente funzionante, che l’artista ha trasformato in un’opera d’arte unica, personalizzandola con stencil, vernice spray e collage. Le due nuove serigrafie su carta in Limited Edition rappresentano rispettivamente la Vespa customizzata dall’artista e il tram, simbolo di Milano.

Imperdibili infine le iconiche bombolette spray, dipinte come la Campbell’s Soup di Warhol e per l’occasione personalizzate con il nome delle principali città italiane, in tiratura limitata mondiale.

 

Il programma della mostra è in mediapartnership con Radio 105 e Sky Arte.

 

Cenni biografici

Thierry Guetta, in arte Mr.Brainwash, nasce in Francia nel 1966. Trasferitosi a Los Angeles, si trova a contatto con la realtà artistica americana improntata sulla street-art. All’inizio degli anni 2000 inizia a sfogare la sua ossessione per le riprese video seguendo gli spostamenti dei personaggi di spicco della street-art come il cugino stesso, Invader o il celebre Shepard Fairey, in arte meglio conosciuto come Obey. Il suo obiettivo è raggiungere il misterioso Banksy, che riesce finalmente a conoscere durante uno dei viaggi dello street artist britannico negli Satti Uniti. Tra i due si instaura uno stretto rapporto prima lavorativo e poi di amicizia, dalla quale nasce “Exit Through the Giftshop”, celebre film diretto da Banksy di successo mondiale. Nel 2010 il film viene candidato agli Oscar e Mr.Brainwash, che già aveva riscosso enormi consensi nel 2008 con la sua prima personale a Los Angeles e nel 2009 con la copertina dell’album “Celebration” di Madonna, diventa a tutti gli effetti un’icona mondiale. Durante la sua carriera collabora con numerosi brand e personaggi come i Red Hot Chili Peppers, Coca Cola, Hublot, Mercedes-Benz, Dj Kahled e cura un progetto di beneficenza con Michelle Obama. Richiesto da tutti i più importanti collezionisti, gallerie e personaggi della musica e dello spettacolo, Mr.Brainwash è oggi uno degli artisti più affermati e quotati della scena contemporanea. Tra le esposizioni più importanti si ricordano “Life is beautiful”- Los Angeles (2008), “ICONS” - New York (2010), “Under Construction” - Art Basel Miami (2010), “Mr.Brainwash: LA Show” - Los Angeles (2011-2012), “Life is beautiful” - Londra (2012), “Life is beautiful” - Seul (2016).

 

 

Deodato Arte

Deodato Arte è una dinamica e giovane galleria d'arte contemporanea con sedi a Milano, Como e Svizzera. Dal 2010 propone artisti moderni e contemporanei di fama internazionale quali Andy Warhol, Pablo Picasso, Damien Hirst e Christo con un forte focus rivolto alla cultura Pop, Street e Urban, cui sono state dedicate mostre monografiche e collettive con artisti come Romero Britto, Takashi Murakami, Mr.Brainwash.

Deodato Arte, oltre a seguire mostre e progetti interni, crea sinergie con musei, brands dinamici e partecipa a fiere nazionali e internazionali. La galleria Deodato Arte opera in modo multimediale anche tramite il mondo web: www.deodato.gallery dedicato alle mostre e agli artisti, www.deodato.com, un esclusivo e-commerce per i collezionisti e i social network costantemente aggiornati.

 

Info mostra:

Titolo Mr.Brainwash: Milan is beautiful

Sede Deodato Arte, via Santa Marta 6, via Nerino 2, via san Maurilio 18 - Milano       

Date 5 aprile 2019 – 4 giugno 2019 | Opening: 4 aprile ore 19.30

Orari martedì - sabato, ore 10.30-14.00 e 15.00-19.00

Contact: www.milanisbeautiful.show | Tel. + 39 02 80886294 | press@deodato.com

Ingresso libero

 

Ufficio stampa: MN Italia

viviana.pepe@mnitalia.com  +39 346 6600299


 

lunedì 25 marzo 2019

Libro e mostra di Leonarda Nada Nuovo in Alessandria


LEONARDA NADA NUOVO PRESSO AL51PUNTOLAB DI ALESSANDRIA
 

Alessandria – Sabato 30 marzo alle ore 18, presso AL51PUNTOLAB di via Trotti 51 in Alessandria, sarà presentato il libro “La Belle Epoque – 10 modi per diventare una donna perfetta” e l’ inaugurazione della mostra “Ritratto di donna” di Leonarda Nada Nuovo. L’ incontro è curato dall’ Associazione alessandrina LiberaMente – Laboratorio di idee, presieduta da Fabrizio Priano che commenta :   Leonarda Nada NUOVO è un’Artista poliedrica, alla continua ricerca del bello sia attraverso la sua Casa di Moda che per il tramite dei suoi disegni ed ora  anche mediante la scrittura di un libro. Sempre attenta alle necessità non solo estetiche ma anche interiori delle persone frutto di una sua costante ricerca di crescita personale”.

LA BELLE EPOQUE”

10 modi per diventare una donna perfetta (Manuale pratico per la crescita personale) è l’opera prima di Leonarda Nada NUOVO.

“In questo libro la scrittrice spiega i valori che ogni donna o uomo che sia, sceglie per migliorare la propria vita. Chi e cosa vuoi essere?! “

 L’Artista ha precedentemente collaborato al libro dal titolo “Disto(r)nie. Storie di distonia” a cura di Flavia Cogliati, Giovanna Fumagalli e Beatrice Pozzoli. All’interno del libro si trovano i disegni di Leonarda Nada NUOVO e la loro spiegazione. Opere in cui si intuisce l’inizio della malattia e tra virgolette la rinascita vista con i suoi occhi. Sua è l’immagine della copertina di cui ha voluto donare i diritti  d’autore a favore della ricerca.

“RITRATTO DI DONNA”

La mostra si compone di sei opere. Sono ritratti di donne realizzati durante il periodo in cui l’Artista frequentava l’Università, attratta dalla bellezza e dall’espressione dei volti delle donne con le loro manifestazioni di  amore, dolcezza, sensualità, nostalgia, e altro ancora. Donne forti  che hanno molto da donare agli altri anche  attraverso  la loro determinazione ma anche, a volte, attraverso la propria fragilità. Donne che lottano, che non vogliono subire.

I ritratti sono stati realizzati con la tecnica dei pastelli ad acqua e tempera e chiaro scuro su cartoncino.

Biografia 

Leonarda Nada Nuovo, conosciuta come NadaNuovoHauteCouture, nasce il 26 febbraio 1971 a Canosa di Puglia. 

Ragazza  determinata, attratta dal bello dell’alta moda, dopo gli studi di ragioneria, seguendo la propria inclinazione si iscrive all’all’accademia Moda e Costume di Milano.La moda non è il suo unico interesse. Il 1998 Frequenta il corso di infermiera volontaria presso la Croce Rossa  di Alessandria. Apre la sua azienda il 15 gennaio 2004 a Tortona  creando il brand NadaNuovoHauteCouture con il quale firma le sue creazioni uniche, cucite tutte a mano. La filosofia aziendale di NadaNuovoHauteCouture è l’unicità, stile, gusto, originalità e qualità determinata da dettagli particolari. NadaNuovo crea per se stessa e i suoi clienti (Clienti privati e Boutique d’Italia) in base alle esigenze dettate dal corpo e dalla personalità. Aggiunge all’attività di Stilista quella di disegnatrice di ritratti e oggi anche quella di scrittrice.

 

 

mercoledì 20 marzo 2019

DUE MOSTRE DI INCISONI A VERCELLI


MOSTRA DI INCISIONI IN VERCELLI


 doppia inaugurazione: venerdì 5 aprile 2019

San Pietro Martire – Sala degli affreschi musicali, ore 17.30

a seguire: Piccolo Studio, Chiostro di Sant'Andrea, Vercelli

 Con il Patrocinio del Comune di Vercelli, da venerdì 5 Aprile a sabato 20 Aprile oltre 50 opere di incisione classica e contemporanea saranno fruibili nei due spazi espositivi messi a disposizione dal Comune di Vercelli.
Il Piccolo Studio, nel Chiostro di Sant'Andrea proporrà i lavori realizzati dal 2017 al 2019 dal gruppo Graphcom Kazan, da Printmaking Vercelli ETS-APS, da Magdalena Kacperska di Lodz e ad alcuni artisti del territorio, appositamente invitati per l'evento.
Le incisioni si sono liberamente ispirate a “Vercelli Medievale”, contaminate dal sentire quotidiano. Quindi “classicità”, fedeltà ai riferimenti storici e, paradossalmente, rivisitazioni in chiave moderna.
Nel bellissimo ambiente di San Pietro Martire, nella Sala degli Affreschi Musicali, che verrà inaugurata ufficialmente proprio per questo evento, si potranno osservare altre opere incisorie, collegate all'Abbazia di Sant'Andrea e alla Magna Carta.
Molti di questi lavori sono state esposti, in precedenza, a Kazan e a Mosca, nel 2018 e a Lodz, Polonia, nel 2019. La televisione nazionale e locale, russa e polacca, hanno diffuso, nei loro programmi culturali, immagini di Vercelli e degli artisti presenti. Il Ministro della Cultura del Tatarstan e la direttrice della Pinacoteca Hazine, nel Cremlino di Kazan, hanno presenziato all'inaugurazione, offrendo un bellissimo catalogo: Intergraphica, in cui appare, in copertina, l'immagine di Sant'Andrea. A Lodz, curatrice Magdalena Kacperska, è stata la Dom Literatury a raccogliere le opere all'interno della storica villa che da decenni propone eventi culturali e artistici.
All'inaugurazione vercellese saranno presenti anche 5 artisti russi che fanno capo a Graphcom Kazan: Olga Ulemnova, dell'Accademia delle Scienze della Repubblica del Tatarstan, Aleksandr Artamonov, direttore di Graphcom e Irina Antonova, Vera Karaseva, Marat Mingaleev. Un loro gradito ritorno, segno di interesse culturale e artistico nei confronti della nostra città. Sergej Repnin, impegnato a Mosca, ci osserverà da lontano, sui social.

Artisti italiani: Albina Dealessi, Roberto Gianinetti, Dora Iannotti, Alessia Meglio, Pierangela Orecchia, Silvio Pozzati, Nadia Presotto, Giampiero Rosso, Silvana Sabbione, Paolo Seghizzi, Renata Torazzo, Caterina Valentini. Curatore: Printmaking Vercelli ETS-APS.

(comunicato stampa Printmaking)

 

martedì 19 marzo 2019

MIA PHOTO FAIR A MILANO


TORNA MIA PHOTO FAIR A MILANO
 
Milano – Dal 22 al 25 marzo torna a The Mall – Porta Nuova la fiera internazionale d’ arte dedicata alla fotografia e all’ immagine in movimento in Italia. Nei giorni della kermesse sono numerosi gli eventi del programma culturale, dove un posto di riguardo lo avrà il format Arte e Scienza, volto ad indagare i rapporti tra la fotografia d’ arte e le diverse branche della scienza, in collaborazione con l’ Università Vita-Salute San Raffaele di Milano. Tra gli appuntamenti inoltre il Focus sulla nuova collezione di fotografia contemporanea dei Musei Vaticani e il Focus tecnologie sui Blockchain nel mondo dell’ arte.

domenica 17 marzo 2019

INAUGURATI GLI EVENTI IN VILLA VIDUA


GLI EVENTI IN VILLA VIDUA DI CONZANO

Scoperto il busto del Conte Carlo Vidua, inaugurata mostra incisioni con omaggio a Vincenzo Porta

 


Conzano –17 marzo 2019 -  Numerosi gli eventi che si sono succeduti nel pomeriggio di domenica 17 marzo in Villa Vidua. Il Sindaco Emanuele Demaria ha ricordato il 158° anniversario della proclamazione dell’unità del Regno d’ Italia avvenuta il 17 marzo 1861 e ha sottolineato che l’ Amministrazione Comunale e il Consiglio Comunale dei Ragazzi hanno desiderato ricordare Carlo Vidua scoprendo il busto del Conte di Conzano, realizzato a mano dall’ artista di Villanova Giovanni Bonardi, in terracotta veneta, copia del busto custodito al Museo Civico di Casale Monferrato creato da Abbondio Sangiorgio nel 1836-1838. L’ opera è stata realizzata grazie ai proventi della vendita all’ asta delle “Uova d’ Artista” di due anni fa. Quindi, i ragazzi del Consiglio hanno  letto il sonetto composto dal Vidua nel 1806:

ITALIA

La bella Italia de’ stranieri ancella/da’ figli aspetta e libertate e pace/ e mentre pel dolor piange, s’ affligge e tace/ spesso così soave a lor favella/ perché non seguasi da voi la bella/ via d’ onore ed il cammin verace di gloria oppur di morte, che si piace/ a chi brando non teme o avversa sorte?/ Perché al soccorso o Figli si tardate?/sopor su le vostr’ alme scende?/ ad ogni sforzo ormai stimate vano?/ l’ alto valor, la fede su mostrate/ Mostrate col consiglio, e con la mano/ che sol da voi la sorte mia dipende.

Il Sindaco ha quindi inaugurato le mostre di incisioni e libri d’ artista. Nella prima sala del piano terreno sono esposte lastre e incisioni (che fanno parte della cospicua donazione al Comune) dell’ indimenticabile prof. Vincenzo Porta (molti dei presenti sono stati suoi allievi) ed una incisione colorata dalla moglie prof. Rina Testera Porta (mia insegnante). Il Prof. Pio Carlo Barola ha quindi tracciato un profilo dell’ artista, Grande in tutti i campi che ha interessato tutta la cultura casalese. Ha parlato quindi di alcune tecniche incisorie e ricordato che quest’ anno non ci sarà l’ evento Grafica ed Ex Libris ma si spera nel prossimo anno.

La mostra “Incisioni” e Libri d’ Artista “Acqua e Fango”, allestita nei due piani della Villa, curata da Albina Dealessi presenta le incisioni di Printmaking Vercelli  degli artisti: : Albina Dealessi di Conzano – Roberto Gianinetti di Asigliano (VC) – Dora Iannotti,  Alessia Meglio,  Pierangela Orecchia, Silvio Pozzati,  Giampiero Rosso, Paolo Seghizzi e Renata Torazzo di Vercelli – Silvana Sabbione di Buttigliera Alta (TO) e Caterina Valentini di Ancona, esposti al primo piano. Gli artisti ospiti appartenenti al gruppo Grafkom di Kazan (Repubblica del Tatarstan – Russia), di Nis (Serbia) e artisti italiani che hanno esposto a Kazan e Mosca: Alexander Artamonov,  Irina Antonova, Vera Karaseva,  Marat Mingaleev,  Sergej Repnin, Olga Ulemnova ( Russia) -  Slobodan Radojkovic (Serbia) – Magdalena Kacperska (Polonia) e le artiste italiane  Gloria Veronica Lavagnini di Como, Nadia Presotto di Conzano e Lucrezia Zaffarano di Milano,  presentano le loro incisioni nell’ elegante  salone del piano terreno.

I visitatori, ha sottolineato Roberto Gianinetti nel suo intervento, potranno inoltre ammirare i libri d’ artista della mostra “Acqua e Fango” di ritorno dalla Macquarie University di Sydney, con le opere realizzate da artisti internazionali, sia italiani che stranieri, tra questo anche un libro d’ artista del conzanese Renato Luparia. Ben tre artisti conzanesi ha precisato il Sindaco Emanuele Demaria sono presenti oggi con le loro opere in Villa Vidua: Albina Dealessi, Renato Luparia e Nadia Presotto.

La rassegna gode dei  Patrocini della Provincia di Alessandria, Comune di Conzano, Villa Vidua e di Printmaking Vercelli ETS-APS.

Informazioni utili: “Incisioni” – Villa Vidua di Conzano – visitabile fino al 22 aprile 2019 la domenica e festivi dalle 16 alle 19. Su appuntamento per gruppi o scuole tel. 338.7507298. Per maggiori informazioni Comune di Conzano tel. 0142.925132.

 

 

venerdì 15 marzo 2019

INCISIONI IN VILLA VIDUA DI CONZANO


INCISIONI E LIBRI D’ ARTISTA IN VILLA VIDUA

In mostra anche le opere del prof. Vincenzo Porta donate al Comune

 

Conzano – Inaugura domenica 17 marzo alle ore 17 la mostra allestita nelle stanze di Villa Vidua con la quale vengono presentate incisioni e libri d’ artista. La mostra , organizzata dal Comune in  collaborazione con Printmaking Vercelli ETS- APS, associazione di promozione sociale nata nel 2018, curata da Albina Dealessi, presenta, a quindici anni dalla prima mostra, le incisioni del prof. Vincenzo Porta che fanno parte della collezione donata al Comune nel 2003. Esposte anche le incisioni degli artisti: Albina Dealessi di Conzano – Roberto Gianinetti di Asigliano (VC) – Dora Iannotti,  Alessia Meglio,  Pierangela Orecchia, Silvio Pozzati,  Giampiero Rosso, Paolo Seghizzi e Renata Torazzo di Vercelli – Silvana Sabbione di Buttigliera Alta (TO) e Caterina Valentini di Ancona. In mostra le opere degli artisti ospiti appartenenti al gruppo Grafkom di Kazan (Repubblica del Tatarstan – Russia), di Nis (Serbia) e artisti italiani che hanno esposto a Kazan e Mosca: Alexander Artamonov,  Irina Antonova, Vera Karaseva,  Marat Mingaleev,  Sergej Repnin, Olga Ulemnova ( Russia) -  Slobodan Radojkovic (Serbia) – Magdalena Kacperska (Polonia) e le artiste italiane  Gloria Veronica Lavagnini di Como, Nadia Presotto di Conzano e Lucrezia Zaffarano di Milano.

I visitatori potranno inoltre ammirare i libri d’ artista della mostra “Acqua e Fango” di ritorno dalla Macquarie University di Sydney, con le opere realizzate da artisti internazionali, sia italiani che stranieri.

La rassegna gode dei  Patrocini della Provincia di Alessandria, Comune di Conzano, Villa Vidua, Printmaking.

Informazioni utili: “Incisioni” – Villa Vidua di Conzano – visitabile fino al 22 aprile 2019 la domenica e festivi dalle 16 alle 19. Su appuntamento per gruppi o scuole tel. 338.7507298. Per maggiori informazioni Comune di Conzano tel. 0142.925132.

 

mercoledì 13 marzo 2019

A PROPOSITO DI DONNE ALLA GAMBARINA


A PROPOSITO DI DONNE – AL MUSEO ETNOGRAFICO DI ALESSANDRIA

Alessandria – Venerdì 15 marzo, alle ore 21, presso il Museo Etnografico della Gambarina, si tiene la serata dedicata alla donne, che rientra nella grande kermesse “Marzo Donna 2019”, iniziativa promossa d’ intesa con l’ Assessorato Comunale alle Pari Opportunità. La serata sarà condotta da Lia Tommi e Cristina Saracano con intermezzi musicali della pianista e compositrice Anna Dari che eseguirà brani di  sua composizione.

A proposito di Donneletture libere su vita, diritti e sport delle donne”, è patrocinata da Pari Opportunità, Alessandria 850 anni, Città di Alessandria e UISP.

Parteciperà, tra gli altri, anche Nadia Presotto, giornalista e artista conzanese,  con la lettura di una poesia di Antonietta Pulzatto, poetessa di Oderzo (TV) città d’ origine di Nadia Presotto, dedicata alla tragedia avvenuta a New York il 25 marzo 1911.

L’ ingresso alla serata è libero.

PAOLO SPINOGLIO - SCULTORE


PAOLO SPINOGLIO – SCULTORE

 

Ho tra le mani la monografia “Poalo Spinoglio” edita da Silvana Editoriale su progetto curato da Paola Gribaudo. Circa cento pagine dedicate allo scultore scomparso nel maggio 2002 a soli 46 anni. Questa pubblicazione, dedicata a Paolo dalla moglie Raffaella e dai figli Pietro, Francesco e Marta, con il testo di Adriano Olivieri, presenta le immagini delle sue opere, le sculture realizzate in terra refrattaria, alcune anche colorate e smaltate, realizzate a partire dagli anni Novanta fino al 2001. Sculture dalle linee essenziali che ho avuto la possibilità di ammirare nella grande sala presso la casa dove dimorano Raffaella ed i suoi figli; ma il mio primo “incontro” con le opere di questo grande scultore risale a qualche anno fa, visitando la sala permanente a lui dedicata presso il MUSARMO – Museo di Arte Moderna e Contemporanea -  guidata da Anna Virando, Conservatrice del Museo.
 

Fin da subito mi hanno affascinata le linee, tendenti all’ astrazione, realizzate con la terra refrattaria che cuocendo offre un colore chiaro e con la terra di Castellamonte, con il suo caratteristico colore rosso. I busti, i bassorilievi, i volti femminili, che negli ultimi anni non presentano gli occhi (come non citare le opere del ciclo “donne Afghane”), raccontano e ci trasmettono le sue emozioni. Ancor più affascinanti le grandi opere monumentali ubicate nel giardino della casa ed i numerosi disegni e bozzetti, alcuni pubblicati nella monografia insieme ad alcune opere realizzate con colori ad olio su tela degli anni dal 1979 al 1984.

Non solo le immagini delle opere, pubblicate anche alcune  sue struggenti poesie, l’ antologia critica e memorie di importanti critici d’ arte.

Il percorso espositivo di Paolo Spinoglio iniziò nel 1974 con la collettiva dei Giovani Artisti presso la Promotrice di Belle Arti di Torino, proseguendo in varie città italiane e in Svizzera; dopo la sua scomparsa, grazie alla “ Associazione Paolo Spinoglio” che dal 2004 ha l’ obiettivo di salvaguardare, tutelare e valorizzare le opere, diffondendone il pensiero e l’ arte, vengono organizzate numerose esposizioni. Tra queste citiamo, oltre alle mostre allestite nella provincia Astigiana, a Torino allo Studio Laboratorio di Anna Virando, Milano, Costanza, Finalborgo presso l’ Oratorio de’ Desciplinanti, in Villa Giulia di Verbania in occasione de “Le stanze delle meraviglie” e l’ ultima personale presso Casa Bertalero di Alice Bel Colle.

Breve biografia: Paolo Spinoglio era nato a Torino nel 1956. A quattordici anni impara le tecniche del disegno sotto la guida del prof. Carlo Giuliano, direttore dell’ Accademia Belle Arti di Torino. Di questo periodo fanno parte molti disegni, quadri, fotografie e opere che testimoniano un’ attività febbrile di sperimentazione. Conseguita la maturità classica decide di dedicarsi professionalmente alla scultura perfezionando il suo talento naturale dallo scultore Riccardo Cordero. Fin dagli esordi le riflessioni plastiche, di impronta figurativa, trovano nella terracotta il materiale ideale. Nel 1989 si trasferisce con la famiglia nell’ astigiano, a Mombercelli, ma è a Canelli il suo studio laboratorio dove lavora e dove nascono le sue sculture. Gli anni novanta, nel susseguirsi di mostre, committenze e affezione di collezionisti, rappresentano la crescita professionale di Paolo. Negli anni il suo stile si evolve verso l’ essenzialità con l’ eliminazione progressiva dei particolari sono a giungere a “quei visi che sorridono senza gli occhi”.

(Nadia Presotto)

sabato 9 marzo 2019

Appuntamenti con il Lions Club di Moncalvo (AT)


GLI APPUNTAMENTI DEL LIONS CLUB MONCALVO ALERAMICA

MONCALVO -  Numerosi agli appuntamenti del Lions Club  Moncalvo Aleramica, iniziati sabato 9 marzo  alla Casa di Riposo di Castagnole Monferrato, che proseguono  il 16 e 23 marzo alle ore 15, presso le strutture di Montemagno. Per l’occasione sono stati organizzati spettacoli canori con melodie della tradizione popolare e improvvisazioni musicali con la fisarmonica. “Attraverso melodie orecchiabili e conosciute, testi della tradizione popolare e tanta allegria, cerchiamo di coinvolgere gli ospiti delle diverse residenze per anziani, sollecitandoli a ritrovare piacevoli reminiscenze, e invitandoli a partecipare non solamente con l’ascolto, ma anche con l’accompagnamento canoro o, semplicemente, battendo le mani e/o danzando” spiegano il presidente del Lions organizzante Roberto De Santis e il segretario Marisa Garino. “E’ infatti risaputo come le attività musicali rientrino a pieno titolo tra quelle messe in campo per contrastare il decadimento psico-fisico degli anziani e migliorarne la qualità della vita in struttura” aggiungono i referenti delle residenze ospitanti in cui, le iniziative di animazione e socializzazione continuano a rivestire un ruolo di grande rilievo, completare a quello dell’assistenza sanitaria. Il pomeriggio canoro sarà aperto a tutti e si concluderà con un rinfresco.  

 

martedì 5 marzo 2019

A Casale M.to Immersi nelle Buddleja con Francesca Moscatelli


IMMERSI NELLE BUDDLEJE CON FRANCESCA MOSCATELLI
 

Casale Monf.to – Mercoledì 27 marzo presso la Sala delle Lunette, La Presidente della Società Orticola Casalese Roberta Ricolfi Caire ha presentato ai soci Francesca Moscatelli, laureata in Scienze Forestali, con varie esperienze lavorative all’ estero, titolare del vivaio Donna di Piante a Pistoia, presente ai più importanti appuntamenti florovivaistici italiani, che ha relazionato sulle  Bubbleja, più comunemente chiamato “albero delle farfalle” , arbusti che possono raggiungere anche i tre metri di altezza.

Con grande competenza e passione ha illustrato tutte le specie, sottolineando che sono particolarmente pioniere, in quanto crescono dove non c’è competizione con altre specie, citando l’ esempio delle scarpate ferroviarie, dove si possono ammirare allo stato spontaneo. Le numerose varietà oggi in commercio derivano dalle B. Globose, originarie del Cile e Argentina, giunte in Europa nel Settecento e le B. Davidii di origine asiatica, introdotte nell’ Ottocento. Da queste due gli ibridatori hanno ottenuto le varie Buddleje oggi in commercio e ne ha tracciato la storia, i metodi di coltivazione e di propagazione tramite talea. Francesca Moscatelli ha portato alcune varietà particolari, tra queste la Buddleja del Madagascar, e la  Officicinalis, che fioriscono in questo periodo. Interessanti anche le “nane” illustrate con l’ ausilio di immagini, molto adatte per la coltivazione in vaso per decorare i terrazzi.

Ma gli “Alberi delle farfalle” svolgono anche un ruolo importante in natura, in quanto, non solo attirano le farfalle ma anche gli insetti impollinatori.

Il prossimo incontro con l’ Orticola, dopo la gita a Fontanellato del 13 marzo, è previsto il 27 marzo con il botanico Domenico Montevecchi.

lunedì 4 marzo 2019

Mostra al PourquoiPas di Milano


IN THE MOOD – IN THE WOOD – AL POURQUOI PAS DI MILANO

 

Milano - Inaugura mercoledì 13 marzo alle ore 18.30 la mostra allestita presso lo spazio  PourquoiPas di Francesca Meana, ubicato in via Tito Speri 1 in Milano, titolata “In the mood-in the wood- quando la natura stupisce con la sua semplicità” . Narrazione visiva di come il legno e le sue texture possono essere fonte d’ ispirazione per artisti diversi tra loto e con una passione in comune.

In mostra opere di:

NICOLA CATTANIA, da tempo appassionato di fotografia; le sue sperimentazioni fotografiche l’ hanno trasportato in giro per boschi, portandolo a riscoprire il piacere della semplicità della natura. Presenta una selezione di stampe fotografiche realizzate su supporti ruvidi e materici.

TRIXI BULLA è una artista viennese che cerca nella natura lo scenario d’ ispirazione e la materia grezza su cui plasmare le sue lampade; pezzi unici lavorati integralmente a mano.

VERONICA LAROTONDA, in arte IROpeinto, architetto e artista autodidatta che in questa rassegna espositiva presenta una serie di dipinti che ricordano le texture naturali delle cortecce degli alberi.
 

La mostra è visitabile fino al 6 aprile dal martedì al sabato dalle 12 alle 19 con ingresso libero.

 

Simone Barbato presenta il suo libro in Alessandria


 SIMONE BARBATO ALLA BASILE DI ALESSANDRIA

 

Alessandria – Venerdì 8 marzo alle ore 18 presso il Salone di rappresentanza della Basile di Via Tortona si terrà presentazione del libro di Simone Barbato dal titolo “Canto d’ Honduras, dialogo di un naufrago” per Giraldi Editore – Ph Vittorio Destro. L’ evento è organizzato dall’ Associazione Culturale LiberaMente – laboratorio di idee – di Alessandria, presieduta da Fabrizio Priano che commenta: “Simone BARBATO ci sorprende ancora una volta cimentandosi con il mondo della scrittura. Da mimo ad  attore, musicista, cantante e  adesso anche poeta e scrittore. Un’esperienza che diventa racconto e poesia”.

Simone BARBATO racconta i suoi 57 giorni da "naufrago" su un'isola in Honduras come partecipante a un noto programma televisivo. Il racconto si sdoppia contemporaneamente in due viaggi: il primo, quello reale, dove viene descritto dettagliatamente tutto ciò che succede durante la permanenza sull'isola; il secondo è più spirituale, è il racconto delle sensazioni e delle impressioni intime di questa sua straordinaria avventura. La scrittura si alterna tra momenti narrativi, una sorta di "diario di bordo", e altri di riflessioni e poesie inedite. Ricordi personali e famigliari si intrecciano a impressioni e aneddoti sui suoi compagni d'avventura creando una narrazione che racchiude felicemente molti generi letterari diversi, al contempo ironica e profonda, autobiografica e lirica. Simone Barbato porta il lettore per mano dentro questa storia e dentro di sé, nel suo mondo, nel suo personaggio televisivo e soprattutto dentro la sua parte più intima e misteriosa, rivelandosi anche in una nuova veste artistica: oltre che mimo, attore, tenore lirico, pianista, ora anche poeta.

Biografia di Simone BARBATO

Attore, pianista, cantante lirico ed autore, si diploma presso il conservatorio "Antonio Vivaldi" di Alessandria in pianoforte.

Noto al grande pubblico televisivo per la sua partecipazione al programma di Canale 5 Zelig nella parte del mimo, entra a far parte del cast del programma Avanti un altro!

Nel 2015 partecipa come concorrente alla 5ª puntata di Italia's Got Talent presentandosi come cantante lirico, ma esibendosi poi anche come mimo.

Nel 2018, partecipa come concorrente alla tredicesima edizione dell'isola dei famosi, venendo eliminato nella decima puntata.

Cinema

Colpi di fulmine, regia di Neri Parenti (2012)

Televisione    

2009 – Zelig Off

2010 – Zelig

2011-2015 – Avanti un altro!

2015 – Italia's Got Talent (concorrente)

2018 – Isola dei famosi (concorrente)

Riconoscimenti         

2011 – Leggio d’oro - Premio alla voce del silenzio

2014 – Premio “Oscar  del Successo 2014 – Oscar per lo  Spettacolo”